A dicembre, la programmazione di “Teatro Digitale” si arricchisce di tre nuovi importanti appuntamenti: una rassegna di concerti sinfonici dell’Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma, per la prima volta in live-streaming e diffusi gratuitamente sul canale ufficiale You Tube dell’Opera di Roma (https://www.youtube.com/user/operaroma).

Con questa serie di concerti, il Lirico romano partecipa all’iniziativa “Aperti, nonostante tutto”, con cui le dodici Fondazioni lirico-sinfoniche aderenti ad ANFOLS rispondono alla sospensione degli spettacoli. In ottemperanza al Decreto della Presidenza del Consiglio del 3 novembre, i concerti saranno realizzati a porte chiuse, in assenza di pubblico ma con gli artisti in presenza.

“In attesa della produzione ‘cinematografica’ de Il barbiere di Siviglia che, grazie alla stretta collaborazione con Rai Cultura, apre la nuova stagione sabato 5 dicembre su Rai 3, con questi concerti in streaming il nostro Teatro cerca di ampliare e abbattere i suoi confini, non solo musicali. La visione gratuita di questi concerti potrà avvicinare spettatori da tutto il Paese e dal resto del mondo. Come teatro pubblico abbiamo l’obbligo di portare a tutti i cittadini il piacere della grande musica” ha dichiarato il sovrintendente Carlo Fuortes.

“I tre concerti in streaming assieme al Barbiere di Siviglia fanno un tutt’uno, una bolla artistica, costruita secondo un’idea ben precisa di viaggio attraverso la musica barocca e classica e il neoclassicismo. Un repertorio – ha affermato il maestro Daniele Gatti – che ci permette di continuare il nostro lavoro in sicurezza, ma anche di offrire qualcosa di alternativo, che in altri momenti non potremmo proporre. Un’occasione per chi ci segue per ascoltare programmi più desueti, e per noi per svolgere in modo ancora più completo la nostra missione culturale”.

Sarà proprio il direttore musicale Daniele Gatti a inaugurare questa speciale programmazione venerdì 4 dicembre alle ore 19.00 che, dal podio del Costanzi dirigerà l’Orchestra dell’Opera di Roma in un programma musicale che prevede l’esecuzione dell’Ouverture n. 2 in si minore BWV 1067 di Johann Sebastian Bach per flauto e orchestra, con Matteo Evangelisti flauto solista, Le tombeau de Couperin di Maurice Ravel, Pulcinella di Igor’ Stravinskij. A impreziosire l’evento la partecipazione del mezzosoprano Vasilisa Berzhanskaya, del tenore Antonio Poli e del basso Alex Esposito.

Questo primo concerto, oltre che sul canale You Tube del Teatro, sarà trasmesso anche sulla web tv ANFOLS (https://www.anfols.it/webtv/), su Ansa.it e i social ANSA nell’ambito del progetto ANSA per la Cultura.

Venerdì 11 dicembre, sempre alle ore 19.00, il gradito ritorno sul podio romano del maestro Michele Mariotti, dopo il debutto del novembre 2019 con Idomeneo, re di Creta. Il programma comprende la Danza degli spiriti beati da Orfeo ed Euridice di Christoph Willibald Gluck, la Sinfonia KV 183 in sol minore “La Piccola” di Wolfgang Amadeus Mozart e Divertimento per piccola orchestra su musiche clavicembalistiche di Couperin, op. 86 di Richard Strauss.

Sabato 19 dicembre, alle ore 19.00, ancora il maestro Daniele Gatti a dirigere l’Orchestra dell’Opera con la partecipazione di un’artista molto amata dal pubblico del Costanzi, il soprano Carmela Remigio. Il programma prevede da Don Giovanni di Wolfgang Amadeus Mozart l’ouverture, l’aria “Ah, fuggi il traditor!” e il recitativo e l’aria “In quali eccessi, o Numi…Mi tradì quell’alma ingrata”,“Ah, perfido!”, scena ed aria per soprano ed orchestra op.65 di Ludwig van Beethoven e la Sinfonia n. 38 in re maggiore “Sinfonia di Praga”, K 504 di Mozart.

Per assistere agli spettacoli in streaming, basta collegarsi al canale You Tube ufficiale del Teatro dell’Opera. Per chi volesse contribuire con un ‘biglietto virtuale’ può fare una donazione alla Fondazione. È infatti ripresa la campagna di fundraising, lanciata ad aprile 2020, “I love Roma Opera aperta”: tutti gli amanti dell’opera e del balletto possono sostenere il Teatro dell’Opera per superare questo difficile momento. È possibile fare una donazione direttamente sul sito ufficiale del Teatro e godere delle agevolazioni fiscali “ART BONUS”: https://www.operaroma.it/news/i-love-roma-opera-aperta/ .

La Fondazione è inoltre in concorso con altre 209 istituzioni per la V edizione di “Progetto ArtBonus”. Ecco il link per votare l’Opera di Roma, c’è tempo fino al 6 gennaio 2021: https://www.concorsoartbonus.it/edizione2020/progetti-art-bonus/ .

Il programma fa parte del palinsesto di Roma Capitale Romarama.

Roma, 1 dicembre 2020

La programmazione di “Teatro Digitale” prosegue nel segno di Daniele Gatti. Aspettando Il barbiere di Siviglia cinematografico per la regia di Mario Martone, che dirigerà per l’apertura della stagione 2020/21, dal 24 novembre al 3 dicembre viene proposta la visione in streaming di tre inaugurazioni andate in scena sempre sotto la bacchetta del Maestro: Tristan und Isolde di Richard Wagner nel 2016 per la regia di Pierre Audì (24, 25 e 26 novembre), La damnation de Faust di Hector Berlioz nel 2017 per la regia di Damiano Michieletto (27, 28 e 29 novembre) e Les vêpres siciliennes di Giuseppe Verdi nel 2019 per la regia di Valentina Carrasco (1, 2 e 3 dicembre). Con il maestro Gatti sul podio alla direzione dell’Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma si sfoglieranno indimenticabili pagine d’opera e, nello stesso tempo, si ripercorreranno tre delle tappe che hanno portato uno dei maggiori direttori a livello internazionale, alla carica di direttore musicale della Fondazione Capitolina. Lo streaming gratuito dei tre spettacoli è disponibile dal sito ufficiale del Teatro, operaroma.it, grazie alla collaborazione con RaiPlay.

Si parte martedì 24 novembre con Tristan und Isolde di Richard Wagner, opera inaugurale della stagione 2016/2017, che ha segnato il debutto del maestro Daniele Gatti all’Opera di Roma. Lo spettacolo, con la direzione affidata alla bacchetta di uno tra i migliori interpreti wagneriani di oggi e la regia firmata da Pierre Audì, è stato un successo indiscusso, dove a trionfare è stata la musica. Nel cast Andreas Schager (Tristan), Rachel Nicholls (Isolde), John Relyea (Re Marke), Brett Polegato (Kurwenal), Michelle Breedt (Brangäne). Il nuovo allestimento, una coproduzione con Théâtre des Champs-Élysées di Parigi e De Nationale Opera di Amsterdam, vede le scene e i costumi di Christof Hetzer, le luci di Jean Kalman e i video di Anna Bertsch. Maestro del Coro Roberto Gabbiani.

Giorni di programmazione Tristan und Isolde di Wagner: 24, 25 e 26 novembre

https://www.operaroma.it/spettacoli/tristan-und-isolde-2/

CONTENUTI EXTRA TRISTAN UND ISOLDE

Trailer: https://youtu.be/oRgZEJ_QDVE

“Lezione di Opera”: https://www.operaroma.it/spettacoli/lezione-di-operatristan-und-isolde/

Videointervista al direttore Daniele Gatti e al regista Pierre Audì: https://youtu.be/_oKpGIklGxs

“Opera in pillole”: “Il Leitmotiv di Wagner”

https://www.youtube.com/watch?v=jr_O1psVmzM&list=PLESAAcCHdBy_ZW5mJOyUeiYKplOKzvyGk&index=15

“Wagner nell’opera italiana di fine ‘800”

https://www.youtube.com/watch?v=oY-zKST3u7o&list=PLESAAcCHdBy_ZW5mJOyUeiYKplOKzvyGk&index=16

Si prosegue venerdì 27 novembre con La damnation de Faust di Hector Berlioz, opera inaugurale della stagione operistica 2017/18, con cui il Teatro dell’Opera di Roma ha vinto il Premio Abbiati della critica musicale italiana come miglior spettacolo del 2017. Damiano Michieletto firma la regia di una messa in scena in pieno accordo con la direzione musicale di Daniele Gatti, dal taglio cinematografico tra salti temporali e immagini oniriche lontane da attualizzazioni e realismo. Del resto il mito di Faust raccontato da Goethe nell’idea musicale originaria di Berlioz era stato concepito come “leggenda drammatica”, cioè un’opera da concerto. In questa forma vide la sua prima rappresentazione assoluta nel 1846. Tutto è simbolico e i personaggi non sono delineati così nettamente come nel melodramma. Protagonisti Pavel Černoch (Faust), Alex Esposito (Méphistophélès), Veronica Simeoni (Marguerite) e Goran Jurić (Brander). Le scene sono firmate da Paolo Fantin, i costumi da Carla Teti, le luci da Alessandro Carletti, i movimenti mimici da Chiara Vecchi. Video Roca Film. Maestro del Coro Roberto Gabbiani.

Giorni di programmazione La damnation de Faust di Berlioz: 27, 28 e 29 novembre

https://www.operaroma.it/spettacoli/la-damnation-de-faust-2/

CONTENUTI EXTRA LA DAMNATION DE FAUST

Trailer: https://youtu.be/4VSd4fbCkng

“Lezione di Opera”: https://www.operaroma.it/spettacoli/lezione-di-operala-damnation-de-faust/

Videointervista al direttore Daniele Gatti e al regista Damiano Michieletto:

https://youtu.be/PHvfel08v7M

“Opera in pillole”: “Il Diabolus in musica”

https://www.youtube.com/watch?v=mVKoaRc3i1E&list=PLESAAcCHdBy_ZW5mJOyUeiYKplOKzvyGk&index=19

Il percorso proposto con il “Teatro Digitale” si conclude si conclude martedì 1 dicembre con Les vêpres siciliennes di Giuseppe Verdi, opera con cui il maestro Gatti ha inaugurato la stagione 2019/20 da Direttore Musicale del Teatro dell’Opera di Roma. La nomina era arrivata al termine della prima replica del Rigoletto inaugurale della stagione precedente, 2018/19. Les vêpres siciliennes mancava dal nostro Teatro dal 1997 quando fu per la prima volta eseguita nella lingua originale, come è successo nuovamente in occasione dello spettacolo che riproponiamo. La regia del nuovo allestimento è affidata a Valentina Carrasco, la scenografia al francese Richard Peduzzi, le luci a Peter van Praet, i costumi a Luis F. Carvalho. Il Corpo di Ballo dell’Opera di Roma interpreta il balletto “Le quattro stagioni”, parte integrante del terzo atto di questo grand-opéra, per la coreografia di Valentina Carrasco e Massimiliano Volpini. Tra i principali interpreti Roberto Frontali (Guy de Montfort), John Osborn (Henri), Michele Pertusi (Jean Procida), Roberta Mantegna (Hélène), stella nata nella prima edizione di “Fabbrica” Young Artist Program del Teatro dell’Opera di Roma, che ha poi intrapreso una brillantissima carriera internazionale, e Andrii Ganchuk (Le comte de Vaudemont) e Irida Dragoti (Ninetta) nati invece dalla seconda edizione. Maestro del Coro Roberto Gabbiani.

Giorni di programmazione Les vêpres siciliennes di Verdi: 1, 2 e 3 dicembre

https://www.operaroma.it/spettacoli/les-vepres-siciliennes-2/

CONTENUTI EXTRA LES VÊPRES SICILIENNES

Trailer: https://youtu.be/hxf6s5nBohc

“Lezione di Opera”: https://www.operaroma.it/spettacoli/lezione-di-operales-vepres-siciliennes/

Videointervista al direttore Daniele Gatti: https://youtu.be/8Z4W5f7sacM

Videointervista alla regista Valentina Carrasco: https://youtu.be/cVerTCwPYmE

Il programma fa parte del palinsesto di Roma Capitale Romarama.

Con una produzione “cinematografica” e il Teatro Costanzi trasformato in un set, il Lirico romano presenta il suo nuovo progetto anti-Covid. La stagione 2020/21 del Teatro dell’Opera di Roma si inaugura con un nuovo allestimento de Il barbiere di Siviglia, certamente il titolo più famoso e rappresentato di Gioachino Rossini. Alla direzione dell’Orchestra del Teatro dell’Opera il suo direttore musicale Daniele Gatti. Mario Martone firma istallazione e regia.

Dopo il Rigoletto al Circo Massimo e Zaide al Costanzi, Il barbiere di Siviglia è la terza produzione d’opera in forma scenica pensata in chiave anti-Covid dal Teatro dell’Opera.
In ottemperanza al Decreto della Presidenza del Consiglio del 3 novembre, lo spettacolo sarà realizzato a porte chiuse, in assenza di pubblico ma con gli artisti in presenza, e sarà trasmesso da Rai Cultura su Rai 3 sabato 5 dicembre. Un evento televisivo eccezionale, frutto della stretta collaborazione tra il Teatro dell’Opera e Rai Cultura.

“Al Teatro dell’Opera di Roma si torna in scena grazie al nuovo allestimento ideato e realizzato in questo momento difficile che permetterà agli artisti di esibirsi in presenza e al pubblico di seguire da casa. Sono molto orgogliosa di questa modalità inedita grazie alla quale la stagione teatrale 2020/21 potrà essere portata avanti. L’Opera a Roma non si ferma, così come non si è fermata nei mesi scorsi con l’apertura straordinaria del Teatro al Circo Massimo. Adesso, grazie a Rai Cultura che trasmetterà il capolavoro di Rossini, potremo tornare idealmente a sederci a Teatro e ammirare i protagonisti dello spettacolo, i dettagli dei costumi, delle scenografie e delle luci ascoltando i brani eseguiti dall’Orchestra. Una sfida vinta in attesa di ritornare nelle sale dei teatri italiani ad applaudire i nostri grandi artisti”, ha dichiarato la sindaca Virginia Raggi, presidente della Fondazione Teatro dell’Opera di Roma.

“Potrà essere un’occasione straordinaria per allargare la platea del Costanzi e raggiungere un nuovo pubblico. La regia di Mario Martone sarà realizzata come per un film. Il nostro bellissimo Teatro, vuoto e senza spettatori, sarà la scena dove si ambienterà quest’opera tanto amata, con un uso del tutto innovativo degli spazi del teatro. Una rappresentazione dell’opera certamente unica, come il tempo nel quale stiamo vivendo” – spiega il sovrintendente del Teatro dell’Opera di Roma Carlo Fuortes. Che aggiunge: “Sono certo che la Prima di Stagione con questo nuovo Barbiere di Siviglia potrà affascinare e sorprendere i molti spettatori di Rai 3 che la guarderanno”.

Il nuovo allestimento dell’opera su libretto di Cesare Sterbini, dalla commedia omonima di Beaumarchais, avrà i costumi di Anna Biagiotti e le luci di Pasquale Mari.
Il barbiere e factotum Figaro avrà la voce di Andrzej Filończyk. Ruzil Gatin vestirà i panni del Conte d’Almaviva, Vasilisa Berzhanskaya quelli di Rosina. Ancora nel cast Alessandro Corbelli (Don Bartolo), Alex Esposito (Don Basilio), Patrizia Biccirè (Berta) e Roberto Lorenzi (Fiorello). Dirige il Coro del Teatro dell’Opera di Roma il maestro Roberto Gabbiani.

Dopo la messa in onda su Rai 3 del 5 dicembre, lo spettacolo sarà trasmesso su Rai 5 la notte di Capodanno.

Guarda lo spettacolo su Rai Play

Roma, 7 dicembre 2020

Il Teatro dell’Opera di Roma aderisce all’iniziativa “Aperti, nonostante tutto” promossa da Anfols – Associazione Nazionale Fondazioni Lirico Sinfoniche.

Le dodici Fondazioni lirico-sinfoniche italiane aderenti ad ANFOLS rispondono alla sospensione degli spettacoli con un palinsesto unico di produzioni in live-streaming realizzate ad hoc, in assenza di pubblico ma con gli artisti in presenza, che sarà trasmesso e condiviso attraverso gli strumenti informatici di tutte le Fondazioni.

Il senso dell’iniziativa è di tenere vivo il rapporto con il pubblico e continuare l’attività nei teatri nonostante le misure restrittive.

IL CALENDARIO DI DICEMBRE 2020

4 dicembre ore 19.00
TEATRO DELL’OPERA DI ROMA

Concerto sinfonico Daniele Gatti

direttore Daniele Gatti

Johann Sebastian Bach Ouverture n. 2 in si minore BWV 1067 di per flauto e orchestra
Matteo Evangelisti  flauto solista

Maurice Ravel Le tombeau de Couperin 

Igor’ Stravinskij Pulcinella
Vasilisa Berzhanskaya mezzosoprano
Antonio Poli tenore
Alex Esposito basso

6 dicembre, ore 17.30
TEATRO COMUNALE DI BOLOGNA

Beethoven – Asher Fisch

Ludwig van Beethoven

Sinfonia n. 2 in Re maggiore op. 36
Sinfonia n. 3 in Mi bemolle maggiore op. 55 “Eroica”
Sinfonia n. 4 in Si bemolle maggiore op. 60

Direttore Asher Fisch

13 dicembre, ore 17.30
TEATRO COMUNALE DI BOLOGNA

Beethoven – Asher Fisch

Ludwig van Beethoven
Sinfonia n. 5 in Do minore op. 67 32’
Sinfonia n. 6 in Fa maggiore op. 68 “Pastorale” 42’
Orchestra del Teatro Comunale di Bologna

Direttore Asher Fisch

IL CALENDARIO DI NOVEMBRE 2020

10/11 novembre ore 20.00
MAGGIO MUSICALE FIORENTINO
Franz Joseph Haydn, Die Schöpfung
Direttore Zubin Mehta

14 novembre 2020 ore 19.00
TEATRO MASSIMO DI PALERMO
DEBUSSY FAURÉ SCHUBERT
Claude Debussy, Prélude à l’après-midi d’un faune
Gabriel Fauré, Pelléas et Mélisande, suite op. 80
Franz Schubert, Sinfonia n. 8 in Si minore D. 759 “Incompiuta”
Direttore Omer Meir Wellber

17 novembre ore 20.30
TEATRO PETRUZZELLI DI BARI
Artemis Quartett
Ludwig van Beethoven, Quartetto per archi n. 15 in La minore, op. 132
Felix Mendelssohn-Bartholdy Quartetto per archi n. 2 in La minore, op. 13 (movimento n. 2 Adagio non lento)

19 novembre ore 19.00
TEATRO DI SAN CARLO DI NAPOLI
Giuseppe Martucci, Versione per orchestra del Notturno op. 70 n.1
Pëtr Il’ič Čajkovskij, Sinfonia n. 6 in Si minore, op. 74
Direttore Juraj Valčuha

21 novembre ore 17.30
TEATRO LA FENICE DI VENEZIA
Gioachino Rossini, Petite Messe Solennelle
Coro del Teatro La Fenice
Maestro del Coro Claudio Marino Moretti

26 novembre ore 21.00
TEATRO CARLO FELICE DI GENOVA
Ludwig van Beethoven
Ouverture da Egmont
Ouverture Coriolano op. 62
Sinfonia n. 7 in La maggiore op. 92
direttore Francesco Ivan Ciampa
Orchestra del Teatro Carlo Felice

Roma, 4 dicembre 2020

Dal 17 al 22 novembre la programmazione di “Teatro Digitale” prosegue dedicando l’intera settimana al personaggio femminile di Carmen, eroina sensuale e fatale del romanzo di Prosper Mérimée, protagonista dell’opera di Georges Bizet. La prima rappresentazione di questo capolavoro avvenne all’Opéra-Comique di Parigi il 3 marzo 1875 dopo una gestazione travagliata, dovuta ai temi affrontati ritenuti scabrosi per l’epoca, e soprattutto a quella morte in scena della protagonista per mano del suo amante. Inizialmente l’opera non ebbe successo proprio a causa dei contenuti, così che Bizet, morto tre mesi dopo la prima rappresentazione, non poté vederne la fortuna.

La vicenda della più celebre sigaraia verrà riproposta nella versione operistica attraverso la lettura della regista Valentina Carrasco e la direzione del maestro Jesús López-Cobos (17, 19 e 21 novembre), in forma di balletto nella lettura coreografica di Jiří Bubeníček per la direzione del maestro Louis Lohraseb (18, 20 e 22 novembre). I due allestimenti del Teatro dell’Opera di Roma sono andati in scena per la prima volta rispettivamente alle Terme di Caracalla nel 2017 e al Teatro Costanzi nel 2019 e sono visibili in streaming gratuito dal sito ufficiale del Teatro grazie alla collaborazione con Rai Play.

Si parte con la “prima” di martedì 17 novembre: la Carmen di Georges Bizet che ha inaugurato la stagione estiva alle Terme di Caracalla nel 2017 affidata a una donna di temperamento, la regista argentina Valentina Carrasco con Jesús López-Cobos alla direzione dell’Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma.

La vicenda narrata nel libretto di Henri Meilhac e Ludovic Halévy, viene trasportata dalla Spagna di allora al Messico di oggi, sul confine con gli Stati Uniti.  L’apice dei colori e del folklore messicano si raggiunge nel riferimento alla festa del Día de Muertos, che sostituisce la corrida finale e diventa la scena della morte sacrificale di Carmen.

«Per rendere sulla scena la misura del valore di un personaggio come Carmen – spiega la regista, Valentina Carrasco – è importante riprodurre un contesto dove le limitazioni per una donna e le differenze sociali siano evidenti. Abbiamo scelto la frontiera tra gli Stati Uniti e il Messico per sottolineare l’attualità di tanti aspetti della storia di Carmen quali la separazione sociale, che esiste ed è presente nell’immaginario collettivo tra americani e latini, e la forte pulsione maschilista, da cui sono segnati entrambi questi paesi oggi».

Tra le rovine delle storiche Terme cantano Veronica Simeoni (Carmen), Roberto Aronica (Don José), Alexander Vinogradov (Escamillo), Rosa Feola (Micaëla) Timofei Baranov (Morales) talento di “Fabbrica” Young Artist Program, Daniela Cappiello (Frasquita), Anna Pennisi (Mercedes), Alessio Verna (Dancairo), Pietro Picone (Remendado) e Gianfranco Montresor (Zuniga). La regia si avvale delle scene di Samal Blak, dei costumi di Luis Carvalho e delle luci di Peter van Praet. Le coreografie di Erika Rombaldoni e Massimiliano Volpini sono interpretate dal Corpo di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma. Allo spettacolo partecipa anche la Scuola di Canto Corale. Maestro del Coro Roberto Gabbiani.

Giorni di programmazione Carmen, regia di Valentina Carrasco: 17, 19 e 21 novembre.

Mercoledì 18 novembre in programma la “prima” della Carmen nella nuova lettura del ballerino e coreografo ceco Jiří Bubeníček, vincitrice del Premio miglior produzione coreografica dell’anno per EuropainDanza 2019. Principal del SemperOper Ballet noto in tutto il mondo per essere stato uno dei ballerini icona di John Neumeier, vincitore tra gli altri premi del Benois de la Danse e coreografo d’ingegno apprezzato in Europa e Giappone, Bubeníček descrive così la protagonista del suo balletto in due atti: “Una femme fatale indomabile, con una libertà di spirito a cui tutte le donne dovrebbero tendere”. Torna alle origini letterarie di questa storia di Passione e di Morte raccontata nella novella di Prosper Mérimée con alcune novità sui personaggi e anche sul piano musicale: il balletto accoglie, oltre alla celebre partitura di Bizet, brani di Manuel de Falla, Isaac Albéniz, Mario Castelnuovo-Tedesco e Gabriele Bonolis, e brani di flamenco eseguiti da un ensemble dal vivo. In scena il Corpo di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma, interpreti principali l’étoile Rebecca Bianchi (Carmen), l’artista ospite Amar Ramasar (Don José) e il primo ballerino Alessio Rezza (Lucas).

Le scene, dalla forte valenza drammaturgica sono di Gianni Carluccio, i costumi di Anna Biagiotti. Il maestro Louis Lohraseb dirige l’Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma.

Giorni di programmazione Carmen, coreografia di Jiří Bubeníček: 18, 20 e 22 novembre.

Intervista a Jiří Bubeníček: https://youtu.be/rs99uhPw1xU

Roma, 12 novembre 2020

Il Teatro dell’Opera di Roma è tra le 209 istituzioni in concorso quest’anno per la V edizione di “Progetto Art Bonus” ed è possibile votare in favore della Fondazione del lirico capitolino sul portale https://www.concorsoartbonus.it/edizione2020/progetti/fondazione-teatro-opera-roma/

C’è tempo fino al 6 gennaio 2021.

Il Concorso “Progetto Art Bonus dell’anno“, ideato nel 2016 da Ales S.p.A (Società responsabile del programma di gestione e promozione dell’Art Bonus per conto del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e per il Turismo) in collaborazione con Promo PA Fondazione – LuBeC, Lucca Beni Culturali, è un’iniziativa nata con l’obiettivo di premiare l’impegno di quanti, beneficiari e mecenati, rendono concreta attraverso l’Art Bonus la valorizzazione del patrimonio culturale del nostro Paese, oltre che di favorire la diffusione della conoscenza della Legge  sull’Art Bonus.
Il concorso “Progetto Art Bonus” è un’iniziativa rivolta a tutti i cittadini del nostro Paese che, votando online, potranno eleggere un  progetto finanziato attraverso l’Art Bonus tra quelli selezionati dal portale istituzionale dello stesso Art Bonus e inseriti su una piattaforma dedicata, dove chiunque lo desiderasse potrà esprimere il proprio giudizio.

È possibile sostenere la Fondazione Teatro dell’Opera di Roma per le attività culturali previste tra cui opere, balletti e concerti, oltre che per le iniziative collaterali. La Fondazione Teatro dell’Opera di Roma ha la missione di diffondere la conoscenza e il godimento dell’opera e della danza e, a tale scopo, realizza in Italia ed all’estero spettacoli lirici, di balletto e concerti. Svolge anche attività di ricerca, di formazione e di educazione musicale.

L’allestimento del Billy Budd di Benjamin Britten con la regia di Deborah Warner continua a trionfare nel mondo.

Dopo aver vinto a Londra l’International Opera Award e il XXXVII Premio Abbiati per la miglior regia del 2018, lo spettacolo, applaudito al Teatro dell’Opera di Roma nel maggio 2018, è stato premiato con l’Olivier Award come miglior nuova produzione.

Il Billy Budd con la regia di Deborah Warner è una produzione del Teatro dell’Opera di Roma con il Teatro Real di Madrid e la Royal Opera House di Londra.

Al Costanzi l’opera di Britten, ispirata all’omonimo racconto marinaresco di Herman Melville, è stata diretta da James Conlon. Le scene erano di Michael Levine, i costumi di Chloe Obolensky, le luci di Jean Kalman e i movimenti coreografici di Kim Brandstrup. Tra gli interpreti Phillip Addis (Billy Budd), Toby Spence (il capitano Vere), John Relyea (Claggart).

In ottemperanza al Decreto della Presidenza del Consiglio del 3 novembre sono sospese le rappresentazioni di Zaide (27 ottobre) e La traviata (4, 5, 6, 7, 8 e 10 novembre).

Nel rispetto del  Decreto-legge “Cura Italia”, anche il Teatro dell’Opera di Roma rilascia i voucher secondo le modalità di rimborso per i biglietti acquistati di spettacoli sospesi o annullati nell’ambito dell’emergenza epidemiologica da COVID-19. L’articolo 88 del d.l. 17 marzo 2020, n. 18 (convertito dalla legge 24 aprile 2020, n. 27) prevede il rimborso tramite “l’emissione di un voucher di pari importo al titolo di acquisto, da utilizzare entro diciotto mesi dall’emissione”(salvo ulteriori proroghe normative).

Chi ha acquistato alla biglietteria dell’Opera di Roma potrà ottenere il voucher, che sarà valido per tutti gli spettacoli della Fondazione, consegnando i biglietti al botteghino del Teatro a partire dal 26 ottobre al 30 novembre 2020.

Chi ha acquistato i biglietti on line su Ticketone può richiedere il voucher di rimborso seguendo le procedure indicate sul loro sito https://www.ticketone.it/campaign/covid-19/.

Per maggiori informazioni contattare la Biglietteria del Teatro dell’Opera all’indirizzo ufficio.biglietteria@operaroma.it o al numero 0648160255.

Roma, 5 novembre 2020

Un nuovo appuntamento con la musica si aggiunge al programma ‘Autunno 2020’ al Teatro Costanzi. Venerdì 23 ottobre, alle ore 20.00, il Coro dell’Opera di Roma diretto dal maestro Roberto Gabbiani darà voce a Schubertiade, concerto dedicato al compositore austriaco Franz Schubert. Agnieszka Jadwiga Grochala (soprano), talento di “Fabbrica” Young Artist Program, canterà Mirjam’s Siegesgesang. Gli artisti del Coro Marika Spadafino (soprano), Emanuela Luchetti (contralto), Maurizio Scavone (tenore) e Alessandro Fabbri (basso) saranno le voci soliste in Gebet. Verranno inoltre eseguite le composizioni An die Sonne, Gesang der Geister über den Wassern, Ständchen e Deutsche Tänze.
Anche questo concerto sarà in chiave anti-Covid. Il pubblico troverà posto nei palchetti mentre il direttore, dal centro della platea, dirigerà gli artisti del Coro disposti tutt’intorno a lui, distanziati, tra la sala e il palcoscenico. Da qui il maestro Marco Forgione accompagnerà al pianoforte tutto il programma.
Gli ingressi del pubblico al Teatro Costanzi saranno contingentati con una assegnazione dei posti studiata appositamente per assicurare il rispetto della distanza di sicurezza all’interno dei luoghi di aggregazione, in attuazione delle disposizioni per contenere la diffusione della COVID-19.

I biglietti sono in vendita al prezzo di 10 euro   Acquista

Il programma fa parte del nuovo palinsesto di Roma Capitale Romarama.

Roma, 21 ottobre 2020

Dopo il successo dei primi tre appuntamenti in cui il Teatro dell’Opera di Roma ha portato la musica dal vivo per la prima volta alla Nuvola-Roma Convention Center, venerdì 9 ottobre, alle ore 20, il Coro del Teatro dell’Opera di Roma sarà diretto dal maestro Roberto Gabbiani in una serata dal titolo Vi piace Brahms? dedicata al compositore, pianista e direttore d’orchestra tedesco del periodo tardo-romantico. Verranno eseguiti i Liebeslieder-Walzer per coro e pianoforte a quattro mani, op.52 (1869), i Neue Liebeslieder per soli, coro e pianoforte a quattro mani, op. 65 (1875) e i Sechs Quartette sui testi di Franz Kluger (Sehnsucht, Nächtens, Vier Zigeunerlieder) op.112 (1891). Al pianoforte i maestri Marco Forgione e Michele Reali.

I posti a disposizione del pubblico sono singoli e non numerati. L’ingresso al concerto è gratuito e sarà contingentato, con una assegnazione dei posti studiata appositamente per assicurare il rispetto della distanza di sicurezza all’interno dei luoghi di aggregazione, in attuazione delle disposizioni per contenere la diffusione della COVID-19.

È necessario prenotare il proprio biglietto. Sarà possibile effettuare le prenotazioni dalle ore 13,00 di giovedì 8 ottobre via internet, sul sito operaroma.it e su ticketone.it.

Per informazioni e prenotazioni:
operaroma.it
promozione.pubblico@operaroma.it
tel. 06 48160312-533
dal lunedì al venerdì dalle 9.00 alle 17.00

Il programma fa parte del nuovo palinsesto di Roma Capitale Romarama.

Roma, 8 ottobre 2020